ESSE É O MAIS EXTRAORDINÁRIO pavilhão da Bienal de Veneza 2011. Todos, que se detêm lá por longo tempo, saem emocionados. O pavilhão alemão está cheio de sensações, de mensagens, pois o visitante se defronta lá com muito mais do que apenas ambiguidade. A ânsia pela felicidade frente à morte é um motivo central da instalação na sala principal do pavilhão, construída nos moldes de uma igreja católica. Mas esta instalação também evoca a impossibilidade de alcançar a eternidade. Trata-se da fragilidade do corpo e da celebração do carnal. E da presença de um artista que pode ser vivido na memória. Christoph Schlingensief não pôde mais planejar o pavilhão alemão. O cineasta, diretor de teatro e ópera, ativista endiabrado e provocador, faleceu de câncer do pulmão em agosto de 2010, antes de completar 50 anos. Mas mesmo após a sua morte, em meio aos preparativos para a Bienal, Susanne Gaensheimer, comissária da apresentação alemã em Veneza, continuou a favor da concepção de Schlingensief, pois, para ela, ele fora “realmente uma cabeça crítica, política e incorruptível”. Por isso, depois de refletir um pouco, ela, diretora do Museum für Moderne Kunst de Frankfurt do Meno, decidiu mostrar, em Veneza, Schlingensief sem Schlingensief. Assim, ela fez um maior público internacional ficar conhecendo postumamente a figura desse artista que, como poucos da sua geração, sempre se dedicara às imagens reais e equívocas da Alemanha.
A apresentação alemã nessa mostra mundial na cidade das lagunas será realizada e cofinanciada no âmbito da política exterior de cultura e educação, a encargo do Ministério das Relações Exteriores. A atual contribuição aborda muitas questões, agita as emoções e é também um projeto artístico interativo. Isso tudo impressionou tanto os membros do júri, que o pavilhão alemão recebeu o Leão de Ouro como melhor participação. Os prêmios da Bienal, que dura até fins de novembro, são tradicionalmente distribuídos no começo da mostra. A última vez que o pavilhão alemão recebeu essa homenagem foi há dez anos, quando o prédio historicamente carregado de culpa – pois fora reformado pelos nazistas em estilo classicista – foi transformado por Gregor Schneider num labirinto de muros. Veneza 2011 oferece 89 participações nacionais nos Giardini e no Arsenale. A curadora Bice Curiger escolheu 83 artistas para as exposições centrais nesses dois lugares. Além disso, ainda há inúmeras mostras em outros lugares. A arte relacionada com a Alemanha não acontece só no pavilhão alemão, mas também em Berlim, onde quase vinte artistas internacionais da Bienal têm a sua base criativa. E o alemão Thomas Killper expõe para a Dinamarca o seu “Pavilion for Revolutionary Free Speech”, absolutamente polêmico.
Um ponto de grande atração para todos os visitantes é, todavia, o pavilhão alemão, no qual o existencial está presente como quase em nenhum outro lugar desta Bienal. Colegas e amigos de Schlingensief projetaram o pavilhão segundo sua ideia. Aino Laberenz, a viúva de Schlingensief, participou ativamente no projeto que se baseia, sobretudo, no seu último trabalho como diretor: “Uma igreja do medo do estranho dentro de mim”, que fez sua estreia em 2008 na Trienal do Ruhr em Duisburg. O ponto central deste trabalho é um filme que abrange do catolicismo até o “Parsifal” de Wagner, evocando muita emoção, cuja sequência é permanentemente rompida por utensílios, como os usados por Joseph Beuys, e pela referência ao ininterrupto movimento em fluxo, mostrando a própria vida como obra de arte. O que emociona o público é, sobretudo, aquela franqueza radical, tão típica de Schlingensief, através da qual ele fala da sua doença de câncer e também do fracasso de todas as tentativas de transcender artística-religiosamente a enfermidade e a morte – o indivíduo é relegado a si próprio. Numa sala ao lado são apresentados filmes de Schlingensief, que comprovam sua fama de provocador. Outro filme mostra seu projeto de construir um teatro musical na África.
A ideia de construir um teatro perto da aldeia de Laongo, próximo a Ouagadougou, capital de Burkina Faso, é um projeto bem típico de Schlingensief, pois, à primeira vista, parece um tanto irreal, mas, à segunda vista, é muito profundo e sério. Junto com Francis Kéré, um arquiteto premiado de Burkina Faso, que vive em Berlim, Schlingensief já lançara no começo de 2010 a pedra fundamental para o teatro, que é muito mais que um teatro musical, pois deverá ter classes cinematográficas e musicais, escritórios, um campo de futebol, áreas agrícolas, um posto de saúde. Em Laongo deveria surgir toda uma aldeia musical, a Operndorf. E surgirá após a morte de Schlingensief: o projeto está sendo financiado por muitas pessoas e instituições, entre elas o Ministério das Relações Exteriores e o Instituto Goethe. A Operndorf, legado de Christoph Schlingensief, continuará existindo. ///
